에어비앤비와 영 크리에이터 크루의 만남, 코르티스 협업의 의미
에어비앤비가 영 크리에이터 크루 코르티스와 손을 잡고 선보인 ‘REDRED’ 협업은, 단순한 브랜드 타이업을 넘어 새로운 형식의 문화 콘텐츠 실험이라는 점에서 의미가 크다.
에어비앤비는 전 세계 다양한 공간을 연결하는 플랫폼으로서, 이미 MZ 세대와 Z세대 사이에서 ‘여행과 라이프스타일의 아이콘’으로 자리 잡았다.
여기에 코르티스(CORTIS•마틴, 제임스, 주훈, 성현, 건호)라는 젊은 크리에이터 크루가 더해지면서, 여행의 설렘과 음악의 에너지를 동시에 담아낸 스토리텔링이 가능해졌다.
이번 협업의 중심에는 코르티스의 미니 2집 앨범 [GREENGREEN]과 타이틀곡 ‘REDRED’가 있다.
초록(GREENGREEN)과 빨강(REDRED)이라는 상반된 색감은 도시와 자연, 일상과 여행, 안정과 도전이라는 서로 다른 감정을 상징적으로 드러낸다.
에어비앤비는 이 콘셉트를 적극적으로 차용해, 낯선 도시에서의 숙소 경험, 새로운 사람과의 만남, 그리고 예상치 못한 순간을 시각적으로 풀어내며 브랜드 메시지를 강화했다.
특히 코르티스 멤버들이 실제 에어비앤비 숙소를 배경으로 촬영한 비주얼과 콘텐츠는, 단순히 공간을 배경으로 소비하는 데 그치지 않고, ‘어떤 사람들이 어떤 감정으로 이 공간을 채우는가’라는 질문을 던진다.
이는 에어비앤비가 기존 광고에서 반복하던 ‘예쁜 숙소’ 중심의 서사를 넘어, 크리에이터의 개성과 음악이 스며든 라이프씬(Life Scene)을 강조하는 방식으로 변화하고 있음을 보여준다.
브랜드가 크리에이터에게 무대를 내어주고, 크리에이터는 자신의 음악과 세계관으로 공간을 재해석하는 구조가 인상적이다.
또한 ‘영 크리에이터 크루’라는 지점도 주목할 만하다.
에어비앤비는 이미 여러 도시에서 호스트와 로컬 크리에이터를 연결하는 다양한 프로그램을 운영해왔는데, 이번 코르티스와의 협업은 그 연장선에서 ‘콘텐츠 크리에이터’와의 접점을 강화하는 시도로 볼 수 있다.
창작자에게는 작업의 무대가 되고, 브랜드에게는 자연스러운 노출 효과를 얻는 상호이익 구조가 형성되는 셈이다.
개인적으로는, 이런 형태의 협업이 광고와 예술의 경계를 자연스럽게 허무는 과정처럼 느껴진다.
브랜드가 노골적으로 자신을 드러내기보다, 크루의 서사 속에 녹아드는 방식이라 시청자 입장에서도 피로감이 덜하고, 오히려 “저기 어디야?”라는 궁금증을 자극해 검색과 탐색을 유도하는 구조가 흥미롭다.
코르티스 [GREENGREEN]과 타이틀곡 ‘REDRED’가 그리는 여행 서사
코르티스의 미니 2집 [GREENGREEN]은 얼핏 보기에 청량한 자연 이미지와 젊은 에너지를 상징하는 앨범처럼 보이지만, 그 안에 담긴 정서는 훨씬 복합적이다.
앨범 타이틀이자 키워드인 GREENGREEN은 단순한 ‘초록색’이 아니라, 휴식과 회복, 그리고 아직 다 채워지지 않은 여백의 감정을 포함한다.
에어비앤비와의 협업에서 이 감정은 낯선 도시의 평온한 새벽, 여행지 숙소에서 맞는 조용한 아침, 창밖 풍경을 바라보며 잠시 멈춰 서는 순간 등으로 시각화된다.
반대로 타이틀곡 ‘REDRED’는 이름에서부터 강렬한 에너지와 충동, 뛰는 심장을 연상시킨다.
빨강은 사랑과 열정, 동시에 위험과 불안을 상징하는 색으로, 여행 중 마주하는 예측 불가능한 상황과도 맞닿아 있다.
에어비앤비는 이 곡의 정서를 활용해, 새로운 숙소에 체크인하는 순간, 처음 만난 친구들과 밤을 새워 이야기하는 장면, 즉흥적인 일정 변경과 같은 ‘붉은색의 기억들’을 감각적으로 보여준다.
또한 [GREENGREEN]과 ‘REDRED’의 조합은, 일상과 비일상 사이를 오가는 감정의 스펙트럼을 상징적으로 표현한다.
여행을 떠나기 전의 설렘과 긴장, 도착 이후의 해방감, 그리고 다시 일상으로 돌아오기 전의 아쉬움까지, 음악과 비주얼 모두 이 흐름을 따라 구성되어 있다.
이 과정에서 에어비앤비 숙소는 단순한 ‘잠만 자는 곳’이 아니라, 감정이 변화하는 과도기의 무대가 된다.
코르티스 멤버 각각의 캐릭터도 이번 협업에서 중요한 요소다.
마틴, 제임스, 주훈, 성현, 건호는 각기 다른 스타일과 취향을 가진 크리에이터로 묘사되며, 그에 따라 선택하는 숙소의 분위기, 머무는 방식, 공간을 사용하는 방식도 다르게 연출된다.
이를 통해 에어비앤비는 “한 가지 정답 같은 여행”이 아니라, 각자의 취향대로 꾸리는 다채로운 여행 시나리오를 제안한다.
예를 들어, 어떤 멤버는 도시의 루프톱이 있는 숙소에서 야경을 즐기고, 또 다른 멤버는 자연과 인접한 숙소에서 잔잔한 시간을 보내는 식으로 극명한 대비를 그린다.
이 대비 속에서 GREENGREEN과 REDRED는 단지 색감이 아니라, 사람마다 다른 ‘이상적인 여행의 형태’를 상징하는 코드로 기능한다.
결국 메시지는 명확하다. “여행의 색은 누가 정하는가? 바로 당신 자신이다.”
콘텐츠를 바라보는 입장에서, 이처럼 서사와 색채를 중심에 둔 구조는 매우 효과적이라고 느껴진다.
색은 언어보다 직관적이고, 음악은 논리보다 빠르게 감정에 닿기 때문이다.
에어비앤비와 코르티스는 GREENGREEN과 REDRED라는 단순한 두 단어로 여행과 청춘의 복잡한 감정을 압축해내며, 시청자에게 “나라면 어떤 색의 여행을 떠날까?”라는 자문을 던지게 만든다.
브랜드·크리에이터 컬래버의 새로운 모델, 에어비앤비 × REDRED 협업이 남긴 것
에어비앤비와 코르티스의 ‘REDRED’ 협업은 크리에이터와 브랜드가 만나는 방식에 대한 하나의 새로운 모델을 제시한다.
기존의 컬래버레이션이 단순한 로고 노출이나 협찬 수준에 머물렀다면, 이번 프로젝트는 아예 앨범 콘셉트와 뮤직비디오, 비주얼 아트 전반에 에어비앤비의 세계관을 유기적으로 스며들게 했다.
브랜드 역시 코르티스의 음악과 서사에 자신을 맞추며, 일종의 공동 창작자(Co-creator)로 참여한 형식이다.
이 지점에서 중요한 것은 ‘자연스러움’이다.
에어비앤비는 콘텐츠 안에서 자신을 과도하게 드러내지 않으면서도, 여행과 공간, 경험이라는 고유의 브랜드 아이덴티티를 유지했다.
코르티스는 에어비앤비라는 구체적인 공간과 상황 덕분에, 추상적인 감정을 보다 입체적인 이야기로 풀어낼 수 있었다.
이 협업이 남긴 핵심 포인트를 정리하면 다음과 같다.
- 브랜드는 크리에이터의 세계관을 존중하며 ‘무대 제공자’로서 기능한다.
- 크리에이터는 브랜드의 자산(공간, 경험, 네트워크)을 활용해 자신만의 서사와 비주얼을 확장한다.
- 시청자·사용자는 자연스러운 콘텐츠 소비를 통해 브랜드를 인지하고, 이후 여행 계획 단계에서 에어비앤비를 떠올릴 가능성이 높아진다.
또한 이번 사례는 ‘영 크리에이터 크루’라는 포맷이 어떻게 브랜드와 맞물릴 수 있는지에 대한 하나의 해답이기도 하다.
개인 크리에이터가 아닌, 멤버 각자의 개성이 모여 팀을 이루는 크루 구조는, 다양한 라이프스타일을 동시에 보여줘야 하는 글로벌 플랫폼과의 궁합이 좋다.
각 멤버가 서로 다른 공간, 다른 도시, 다른 경험을 대표하는 상징으로 작용하면서, 에어비앤비의 서비스 영역과 자연스럽게 겹쳐지기 때문이다.
에어비앤비 입장에서 보면, 코르티스와의 협업은 단순한 캠페인을 넘어 ‘브랜드 팬덤’을 만드는 과정으로 볼 수 있다.
코르티스를 좋아하는 팬들은 REDRED와 [GREENGREEN]을 즐기는 동시에, 그 배경에 놓인 공간과 도시, 그리고 에어비앤비 자체에 관심을 갖게 된다.
이는 단기적인 조회수나 화제성을 넘어, 장기적인 브랜드 친밀감을 형성하는 전략으로 이어질 가능성이 크다.
향후 이와 같은 모델은 다른 크리에이터 크루, 아티스트, 심지어 인디 레이블과의 협업으로까지 확장될 수 있다.
음악뿐 아니라 웹드라마, 브이로그, 리얼리티 콘텐츠 등 포맷을 달리해도, “에어비앤비 공간 안에서 일어나는 청춘의 서사”라는 기본 구조는 그대로 유지된다.
이를 통해 에어비앤비는 단순한 숙박 플랫폼을 넘어, 청춘과 여행, 창작을 상징하는 ‘문화적 플랫폼’으로 진화할 수 있다.
개인적인 시각에서, 이런 협업은 소비자에게도 나름의 선택권을 제공한다고 본다.
광고를 ‘참아가며’ 보는 것이 아니라, 애초에 관심 있는 크루와 음악을 즐기다 보니 자연스레 브랜드를 마주하게 되는 구조이기 때문이다.
콘텐츠 자체가 즐길 만하다면, 브랜드 노출은 불편함이 아니라 오히려 현실적인 후원과 지원의 형태로 받아들여질 여지가 크다.
마무리: 에어비앤비 × 코르티스 REDRED 협업이 여는 다음 장
에어비앤비와 영 크리에이터 크루 코르티스의 미니 2집 [GREENGREEN], 그리고 타이틀곡 ‘REDRED’를 중심으로 한 이번 협업은, 여행·음악·공간 경험을 묶어낸 복합 문화 프로젝트라 할 수 있다.
GREENGREEN과 REDRED라는 상반된 색채를 통해, 일상과 비일상, 휴식과 도전, 초록과 빨강이 교차하는 청춘의 감정을 시각·청각적으로 설계했다는 점에서 높은 완성도를 보여준다.
브랜드는 크리에이터의 무대를 제공하고, 크리에이터는 브랜드의 세계를 예술적으로 해석하는 상호 보완적 관계의 모델을 제시했다.
앞으로의 관전 포인트는 두 가지다.
첫째, 에어비앤비가 이 협업을 계기로 다른 크리에이터 크루, 아티스트, 장르와의 협업을 얼마나 지속적으로, 그리고 장기적인 시리즈 형태로 이어갈 수 있을지다.
둘째, 코르티스 역시 REDRED와 [GREENGREEN]에서 보여준 세계관을 바탕으로, 콘서트, 오프라인 팝업, 팬과의 여행 콘텐츠 등으로 확장해 나갈 수 있을지에 대한 부분이다.
다음 단계에서 독자가 할 수 있는 일은 분명하다.
우선 REDRED와 [GREENGREEN] 전체를 직접 들어보고, 에어비앤비와 함께 만든 비주얼 콘텐츠를 함께 감상하며 자신만의 해석을 덧붙여 보자.
이후 실제 여행을 계획할 때, 코르티스가 머물렀던 공간처럼 나만의 색을 담을 수 있는 에어비앤비 숙소를 찾아보는 것도 하나의 방법이 될 것이다.
음악이 열린 채널을 통해 브랜드를 만나고, 그 브랜드가 다시 현실의 여행과 경험으로 이어지는 선순환 구조를 체감해 보는 것이야말로, 이번 협업을 가장 적극적으로 즐기는 방식이라 할 수 있다.
